Resumen
El presente TFG ha sido elaborado con el fin de ahondar en el universo videográfico de Radiohead y descubrir así la narrativa cargada de símbolos escondidos en ella. Para ello, se han escogido tres videoclips sobre los que centrar la investigación: Daydreaming (2016), Knives Out (2001) y Street Spirit (Fade Out) (1995).
Tras una extensa búsqueda de documentación, con la que se han conseguido documentos académicos, periodísticos de información y opinión, y documentos realizados por el universo fan, el periodismo amateur y por propios artistas, ya sean textuales o audiovisuales, se ha podido llevar a cabo esta investigación y se ha tratado el videoclip como formato audiovisual, así como su evolución histórica y su esencia en el mundo del espectáculo, además de un repaso a la carrera musical de Radiohead y del análisis de los tres videoclips anteriormente mencionados, incluyendo los temas musicales que promocionan mediante un análisis lírico e interno para ayudar así a comprender el significado integral de los mismos.
De este modo, se llegará a comprender cómo Paul Thomas Anderson construye un relato basado en un homenaje a la carrera de los propios Radiohead, junto con el protagonismo en el ambiente del divorcio del vocalista y letrista, Thom Yorke, en Daydreaming, o de cómo en Knives Out se tratan las distintas fases de una relación de amor que pasó por un hospital y que deterioró tanto a sus protagonistas que se quedaron, literalmente, en los huesos, o también de cómo Radiohead hicieron su canción más apocalíptica y deprimente de toda su carrera, con la que Jonathan Glazer desarrolló un apocalipsis final muy marcado por la influencia del éxodo bíblico en Street Spirit (Fade Out).
En definitiva, este TFG desenmascara los símbolos y secretos que se hallan en la videografía de Radiohead para intentar satisfacer la necesidad de conocimiento del fan y ayudar así a comprender las creaciones dela banda britànica liderada por Thom Yorke.
Abstract
This TFG has been done for delving into Radiohead‟s videographic universe and discovering a narrative full of symbols hidden in it. For this, three video clips have been chosen to focus the research: Daydreaming (2016), Knives Out (2001) and Street Spirit (Fade Out) (1995).
After a long search of documentation, academic documents, journalistic information and opinion documents, and documents made by the fan universe, amateur journalism and by artists, be they texts or audiovisuals, this research has been carried out and has treated the video clip as an audiovisual format, as well as his historical evolution and his essence in the business of entertainment, at the same time as a review of the musical career of Radiohead and the three aforementioned video clips‟ analysis, including the musical themes that it promotes through a lyrical and internal analysis to help understand the whole meaning of them.
In this way, it will know how Paul Thomas Anderson builds a story based on a work career Radiohead own, along with the role in the environment of the Thom Yorke‟s divorce in Daydreaming, or how the phases of a love relationship that went through a hospital and deteriorated as much as its protagonists that were literally in the bones were treated and taken to the screen in Knives Out, or also how Radiohead made his most apocalyptic and depressing song of his entire career, with which Jonathan Glazer filmed a final apocalypse very marked by the influence of biblical exodus in Street Spirit (Fade Out).
In conclusion, this TFG unmasks the symbols and secrets found in Radiohead‟s videography to try to satisfy the fan‟s need of knowledge and to help to understand the creations of the British band led by Thom Yorke.